ALPI produit des
surfaces décoratives en bois composite, un matériau innovant obtenu avec l’utilisation de technologies à l’avant-garde: le bois de peuplier, tilleul ou Ayous, qui est d’abord effeuillé et teint par immersion; les feuilles ainsi obtenues sont ensuite superposées, collées et pressées, pour obtenir un nouveau matériau. Les solutions ALPI sont utilisées comme
revêtements de meubles et compléments pour toutes les pièces de la maison, tout comme dans le secteur de l’ébénisterie et de la restauration. Elles sont aussi utilisées pour la production de bois pour les sols, les fenêtres, les boiseries et les panneaux insonorisants; dans le secteur privé et pour le Contract (hôtels, magasins, bureaux, espaces publics); dans l’industrie automobile et nautique, pour les surfaces des tableaux de bord et pour les finitions internes et dans le fashion design.
Incrustations et géométries dans les surfaces en bois d’Alpi
En collaboration avec Piero Lissoni, directeur artistique de l’entreprise depuis 2015, ALPI a lancé les Designer Collections, en impliquant des studios et des designers internationaux: le résultat est une collection de motifs introuvables dans la nature, inspirés par des incrustations faites à la main et avec des propositions chromatiques originales. Pour la réalisation de la
Designer Collection by Piero Lissoni, l’équipe de recherche et développement de l’entreprise a élaboré des technologies innovantes et spéciales, pour la création de motifs ligneux capables d’exalter la matière vivante du bois. Ikat est une collection inspirée par le processus de teinture par réserve utilisé dans le tissage homonyme, diffusé entre la Malaisie et l’Indonésie: les motifs sont géométriques, simples, légèrement flous et sont assortis aux teintes à la tonalité similaire ou en délicat contraste. Xilo 2.0 a un motif composé par une échelle chromatique calibrée de quatre couleurs en séquence; alors que Tarsie réinterprète les motifs géométriques de la tradition du bois. D’autres designers ont aussi signé des collections caractérisées par une approche géométrique, à commencer par la
Designer Collection by Mendini, une réédition du premier bois réalisé par ALPI pour Atelier Mendini en 1991 et inspirée par le pointillisme. La
Designer Collection by Patricia Urquiola est caractérisée par une grille géométrique, réalisée avec la combinaison de bois de différentes gradations de couleur, alors que la
Designer Collection by Martino Gamper propose une texture géométrique qui combine les tonalités naturelles avec des accents chromatiques, en trois variantes. Un autre exemple, la
Designer Collection by Front, pour laquelle les deux designers suédois ont dessiné deux motifs qui ont pour point commun l’effet Optical. Drapery Wood est un placage bicolore avec des carrés mis les uns à côté des autres pour créer l’illusion de mouvement, comme celui d’un drapé; Grid Wood est quant à lui inspiré par la technique de la marqueterie, réalisé avec quatre bois de couleurs différentes, qui donnent l’impression d’une surface tridimensionnelle.
Revêtements ALPI: inspirations de la nature pour des textures inédites
Quelques-uns des designers impliqués dans le projet se sont inspirés d’éléments naturels, du monde végétal, animal, tout comme des éléments. La
Designer Collection by Raw Edges réinterprète le grain naturel du bois d’épicéa et de pin avec des motifs graphiques, modelés en douces courbes: vu de loin, le bois Wavy Fir a un look naturel, mais en s’approchant on peut noter le mouvement imprimé par le dessin graphique, qui donne un grand dynamisme à la surface. La
Designer Collection by Kengo Kuma, également inspirée par le bois naturel, explore les capacités expressives du matériau brut. L’architecte japonais a dessiné Maritime Pine et Japanese Cedar, des motifs qui reproduisent les écorces du pin maritime et du cèdre japonais; alors que la
Designer Collection by Ettore Sottsass (signée dans les années Quatre-vingt) est aujourd’hui reproposée en quatre variantes chromatiques qui amplifient le dessin du grain du bois. Pour la
Designer Collection by Fratelli Campana, l’inspiration arrive de l’Amazonie. Les placages Piaçava et Pirarucu reproduisent des textures particulières: dans le premier cas celle du cocotier homonyme, dont les fibres sont utilisées aussi pour la construction de toits résistants; dans le second cas, l’inspiration arrive des écailles d’un poisson d’eau douce, un des plus grands du monde et considéré comme un fossile vivant.
La
Designer Collection by GamFratesi comprend deux motifs minimalistes: Cloudy, inspiré par la beauté des nuages et leur fugacité, et Rain, qui capture en revanche le caractère impalpable et léger de la pluie à travers un trait stylisé.
Wood Textiled by Matteo Ragni comprend quatre motifs qui sont déclinés du bois dans le sens décoratif, dans les tons du gris et du beige. Comme le suggère le nom, la collection s’inspire du monde de la couture, avec des textures qui rappellent celles des tissus pour les costumes masculins: Twill, à rayures, velours, chevron. Enfin
Wood+ est la collection qui combine le placage décoratif en bois multilaminé avec d’autres matériaux. Radiant a des incrustations en polycarbonate transparent; la résine fait passer la lumière, pour obtenir de superbes effets lumineux; Silver Rail alterne le placage aux lignes métalliques qui marquent la surface en reflétant la lumière.
