C’est en 1945 que Giuseppe Ostuni fonde l’entreprise Oluce, qui est en effet la plus ancienne entreprise italienne de
luminaires encore aujourd’hui en pleine activité. Seulement six ans après sa naissance, Oluce participe avec succès à la IX édition de la Triennale, en présentant avec fierté un Luminator, signé Franco Buzzi. Le succès acclamé aussi par la revue Domus, qui, grâce à sa diffusion étendue en France, offre à la marque une visibilité et une renommée internationales. Lors de l’édition du Compas d'or en 1955, deux signalements arrivent pour deux lampes Oluce signées par le designer Tito Agnoli, avec lequel la marque collabore déjà, et dont on se rappelle la célèbre lampe qui a pris son nom
“Agnoli”, modèle 255/387 au sol, fine et élancée mais très fonctionnelle aussi pour les espaces domestiques. En plus de la collaboration avec Agnoli, nous rappelons aussi d’autres noms célèbres du design comme Forti, Arnaboldi, Monti et Minale.
Les lampes Oluce qui ont fait l’histoire du design
Design, technologie et esthétique sont les éléments qu’Oluce, depuis ses débuts, étudie, harmonise et mélange pour les transformer en
lampes qui bougent au – delà des modes et des passions, des tendances et des goûts, de vrais symboles qui durent dans le temps en devenant des icônes du design d’intérieur. La véritable innovation, Oluce la doit à la collaboration avec Joe et Gianni Colombo, poursuivie par la suite seulement avec Joe, depuis que le frère Gianni décida de se consacrer à l’art dans sa plus pure expression. Du crayon de ces génies du design naît la 281, une lampe de table révolutionnaire, baptisée avec le nom d’
Acrilica. Cette lampe innovante, dans laquelle la lumière semble s’élever, reçoit la médaille d’or à la XIII Triennale, évènement durant lequel
Joe Colombo est aussi récompensé par deux autres médailles d’argent pour d’autres produits qu’il a dessiné. Il devient ainsi un des designers les plus en vue de l’époque. Nous sommes au début de l’année 1960 et Oluce ne semble pas vouloir arrêter sa course visionnaire vers un futur hautement technologique.
Marco Zanuso dessine la 275, dont la caractéristique est d’avoir un grand diffuseur orientable de Perspex blanc. De nouveau avec Joe Colombo, les premières
lampes d’extérieur arrivent, avec comme caractéristique l’étanchéité: ce sont les
Fresnel, dont les diffuseurs sont maintenus par de grandes pinces en acier. Le premier Compas d’Or arrivera en 1967 grâce à
Spider, cette simple structure qui illumine, installable partout grâce à sa particulière articulation en mélamine, adaptable sur différents supports. Disponible en différentes versions, les Spider inaugurent le concept de collection. C’est toujours Joe Colombo qui, en 1967, dessine
Coupé, une lampe qui encore aujourd’hui a sa place d’honneur au MoMa de New York: sa forme unique, alliée à la très élégante coupole qui la distingue lui font remporter l'International Design Award de l’American Institute of Interior Designers de Chicago.
Vico Magistretti et la lampe Atollo
C’est toujours à Joe Colombo que l’on doit la naissance de la
première lampe halogène, en 1970, qui s’appellera justement
"Colombo". Dans les années ‘70, a lieu le passage de propriété de Giuseppe Ostuni à la famille Verderi qui, à partir de ce moment, prendra les rênes de la société en s’appuyant sur l’importante et longue collaboration avec le maître du design
Vico Magistretti. De son crayon naissent de nombreuses lampes qui resteront pour toujours dans l’histoire du design de l’illumination: Kuta, Lester, Nara, Idomeneo, Pascal, Dim, Sonora, Snow, mais surtout
Atollo, l’indiscutable icône d’Oluce, connue dans le monde entier, imitée mais inimitable, exposée dans les plus célèbres musées, elle gagne le
Compas d'Or en 1979. Les années '90 se passent à l’enseigne de nombreux succès grâce aussi aux collaborations spéciales avec de grands noms qui signent des créations destinées à marquer l’histoire. Parmi eux l’anglais Sebastian Bergne, les italiens Laudani&Romanelli, les frères Fernando et Humberto Campana et Toni Cordero. Le nouveau millénaire ouvre les portes à des recherches encore plus approfondies sur les géométries des formes et sur les matériaux et finitions. De nouvelles personnalités entrent chez Oluce, des exposants du design international comme Nendo et Toshiyuki Kita, Gordon Guillaumier, mais aussi Carlo Colombo et Lutz Pankow, Francesco Rota et Ferdi Giardini, Sam Hecht et Jörg Boner avec AngelettiRuzza, Nicola Gallizia, Victor Vasilev et Christophe Pillet. Tant de noms prestigieux, tant de visions différentes, tant de créativité et de fantaisie ne peuvent que continuer à donner prestige et succès à une entreprise qui a fait sienne l’évolution constante de l’art de et de la technologie de la lumière. En plus des collections du catalogue, naît le Bespoke Tailoring, l’innovant service pour satisfaire toujours et de toutes les façons sa clientèle, que ce soit pour les petites, moyennes ou grandes fournitures. Bespoke Tailoring permet la conception et la réalisation d’objets créés ad hoc pour les utilisateurs ou la réinterprétation, selon les indications précises des clients, des objets présents dans le catalogue de production.
Les icônes d’Oluce en vente en ligne
D’Agnoli à Atollo, d’Acrilica à Coupé, les
icônes de l’illumination d’Oluce, dessinées par Vico Magistretti, Joe Colombo et Tito Agnoli, sont en vente dans le shop d’Archiproducts.
